Znacie jakieś anime o gangach? 2012-12-09 12:02:09; Znacie jakies naprawde dobre anime dostępne na polskich internetach? 2016-04-09 00:50:20; Znacie moze jakies DOBRE Anime (najlepiej romans) 2011-07-04 20:44:47; Jakies dobre anime? 2013-07-03 19:21:32; znacie jakies filmy o mafiach lub takie podobne? 2010-09-07 21:00:02
1. Traffic 2000 Traffic Wyreżyserowany przez Stevena Soderbergha Traffic zgłębia temat walki z narkotykami i ich wpływu na społeczeństwo z kilku różnych perspektyw. Sprzyja temu konstrukcja filmu, który podzielony został na trzy segmenty. Ich bohaterowie czasem spotykają się na ekranie, ale nie jest to regułą. Bohaterami pierwszego segmentu są policjanci Javier Więcej Wyreżyserowany przez Stevena Soderbergha Traffic zgłębia temat walki z narkotykami i ich wpływu na społeczeństwo z kilku różnych perspektyw. Sprzyja temu konstrukcja filmu, który podzielony został na trzy segmenty. Ich bohaterowie czasem spotykają się na ekranie, ale nie jest to regułą. Bohaterami pierwszego segmentu są policjanci Javier Rodriguez (Benicio de Toro) oraz jego partner Manolo Sanchez (Jacob Vargas). Na zlecenie generała Salazara (Tomas Milian) udaje im się pojmać zabójcę kartelu z Tijuany, Francisco Floresa (Clifton Collins Jr.). Docelowo mają doprowadzić do upadku tego kartelu. Wkrótce jednak odkrywają, że Salazar pracuje dla jego przeciwników – kartelu z Juarez. Konserwatywny sędzia z Ohio, Robert Wakefield (Michael Douglas) staje na czele utworzonej przez prezydenta jednostki mającej na celu skuteczną walkę z narkotykami. Podejmuje się tego zadania, choć wielu ostrzega go, że narkotykowej wojny nie sposób jest wygrać. Wkrótce Wakefield odkrywa skrywaną przed nim prawdę: jego córka Caroline (Erika Christensen) jest uzależniona od narkotyków. Bohaterami trzeciej historii są agenci DEA Montel Gordon (Don Cheadle) i Ray Castro (Luis Guzmán). Aresztowanie przez nich dilera narkotyków pracującego dla barona narkotykowego Carla Ayali (Steven Bauer) ma doprowadzić do upadku jego kartelu. Sprawy w swoje ręce bierze żona Ayali, Helena (Catherina Zeta-Jones). Film Soderbergha był nominowany do Oscara w pięciu kategoriach, zwyciężając w czterech: najlepszy aktor drugoplanowy (del Toro), najlepsza reżyseria, najlepszy scenariusz adaptowany (Stephen Gaghan), najlepszy montaż. VIDEO 2. Sicario 2015 Sicario Ambitna i pełna ideałów agentka FBI Kate Macer (Emily Blunt) brutalnie zderza się z bezwzględnym światem narkotykowej wojny. W trakcie prowadzonej przez nią akcji od wybuchu bomby pułapki giną jej koledzy. Zaangażowanie agentki zauważają przełożeni, którzy składają jej propozycję dołączenia do elitarnego oddziału złożonego z przedstawicieli Więcej Ambitna i pełna ideałów agentka FBI Kate Macer (Emily Blunt) brutalnie zderza się z bezwzględnym światem narkotykowej wojny. W trakcie prowadzonej przez nią akcji od wybuchu bomby pułapki giną jej koledzy. Zaangażowanie agentki zauważają przełożeni, którzy składają jej propozycję dołączenia do elitarnego oddziału złożonego z przedstawicieli różnych agencji. Na jego czele stoi twardy agent Matt Graver (Josh Brolin), a jednym z członków jest tajemniczy Alejandro Gillick (Benicio del Toro). Oddział Gravera przygotowuje właśnie kolejną akcję przeciwko groźnemu meksykańskiemu kartelowi narkotykowemu. W tym celu ruszają z niebezpieczną misją do przygranicznego Juarez. Wkrótce Kate odkryje, że w walce z bezwzględnymi bandytami, stróże prawa muszą być tak samo bezwzględni. I nie spodoba jej się to, do czego zmusi ją nowa praca. Wyreżyserowany przez Denisa Villeneuve'a Sicario to jeden z najciekawszych filmów 2015 roku. Świetnie zrealizowany i ponury nie pozostawia wątpliwości, że na granicy meksykańsko-amerykańskiej trwa nieustanna wojna narkotykowa. Każdego dnia przez granicę szmuglowane są kilogramy narkotyków, a pomysłowość bandytów nie zna granic. Pomysłowość i brutalność. Film Villeneuve stawia na autentyzm i to kolejna z jego silnych stron. Reżyser nie odwraca kamery od największych okropności tej nieformalnej wojny przez co Sicario ogląda się niemal jak film dokumentalny. Sicario został nominowany do Oscara w trzech kategoriach, a w 2018 roku do kin trafiła jego kontynuacja: Sicario 2: Soldado. VIDEO 3. Człowiek z blizną 1983 Scarface Kubańczyk Antonio „Tony” Montana (Al Pacino) trafia do obozu dla uchodźców na Florydzie razem z kilkoma swoimi przyjaciółmi. Szybko pojawia się szansa na otrzymanie zielonej karty. Tony przyjmuje zlecenie zamordowania byłego członka kubańskiego rządu i nie waha się, by to zrobić. Marząc o zbudowaniu swojego imperium, Montana zaczyna Więcej Kubańczyk Antonio „Tony” Montana (Al Pacino) trafia do obozu dla uchodźców na Florydzie razem z kilkoma swoimi przyjaciółmi. Szybko pojawia się szansa na otrzymanie zielonej karty. Tony przyjmuje zlecenie zamordowania byłego członka kubańskiego rządu i nie waha się, by to zrobić. Marząc o zbudowaniu swojego imperium, Montana zaczyna pracę dla handlarza narkotyków Franka Lopeza (Robert Loggia). Zdradzony przez szefa cudem unika śmierci i niedługo potem się mści. Zabija Lopeza, żeni się z jego kochanką Elvirą (Michelle Pfeiffer) i przejmuje jego interesy. Dzięki współpracy z boliwijskim baronem narkotykowym Alejandro Sosą (Paul Shenar) Montana zostaje milionerem. Wkrótce pojawiają się kłopoty, a Montana popada w coraz większą paranoję. Człowiek z blizną to jeden z najlepszych dramatów gangsterskich w historii kina. Wyreżyserowany przez Briana De Palmę i napisany przez Olivera Stone'a jest remakiem filmu pod tym samym tytułem z 1932 roku. Nie od razu przypadł do gustu krytyków i widzów. Krytykowany za przesadną brutalność i epatowanie scenami używania narkotyków dopiero po latach zdobył uznanie. Nie bez znaczenia był jego ogromny wpływ na popkulturę. Człowiek z blizną miał duży wpływ w szczególności na muzykę hip-hopową, komiksy oraz gry wideo. To również jeden z ulubionych filmów reżysera znanego ze swoich gangsterskich filmów: Martina Scorsese. VIDEO 4. Elitarni 2007 Tropa de Elite Rio de Janeiro, Brazylia. Trwają przygotowania do wizyty papieża Jana Pawła II. BOPE (Batalhao de Operaçoes Policiais Especiais) to elitarna jednostka policji utworzona do walki z gangami narkotykowymi działającymi na terenach miejscowych faweli. Jej kapitan Roberto Nascimento (Wagner Moura) otrzymuje rozkaz całkowitej ich likwidacji jeszcze przed przyjazdem Więcej Rio de Janeiro, Brazylia. Trwają przygotowania do wizyty papieża Jana Pawła II. BOPE (Batalhao de Operaçoes Policiais Especiais) to elitarna jednostka policji utworzona do walki z gangami narkotykowymi działającymi na terenach miejscowych faweli. Jej kapitan Roberto Nascimento (Wagner Moura) otrzymuje rozkaz całkowitej ich likwidacji jeszcze przed przyjazdem papieża. Zbiega się to w czasie z jego decyzją o odejściu ze służby. Zanim to jednak będzie możliwe, Nascimento będzie musiał mianować swojego następcę. Nie jest to łatwe w zderzeniu z panującą w policji biurokracją i korupcją. Głównymi kandydatami Nascimento są jego przyjaciele: Neto Gouveia (Caio Junqueira) i André Matias (André Ramiro). Wyreżyserowany przez Joségo Padilhę film Elitarni został zainspirowany książką dwóch oficerów BOPE: Andrégo Batisty i Rodrigo Pimentela, którzy napisali ją we współpracy z socjologiem Luizem Eduardo Soaresem. Opisali w niej swoje doświadczenia z pracy w BOPE. Film Padilhy okazał się w Brazylii ogromnym sukcesem i szybko został jednym z najpopularniejszych brazylijskich filmów. Doceniony został również za granicą. Elitarni zostali nagrodzeni Złotym Niedźwiedziem na festiwalu filmowym w Berlinie w 2008 roku. W 2010 roku do kin trafiła kontynuacja filmu: Elitarni – Ostatnie starcie. Zarówno reżyser Jose Padilha, jak i gwiazdor obydwu filmów Wagner Moura zrobili karierę poza granicami Brazylii, szybko trafiając do Hollywood. VIDEO 5. Heli 2013 Heli Heli (Armando Espitia) to młody mężczyzna bez perspektyw życiowych. Pracuje w fabryce samochodów i mieszka razem z ojcem, żoną i dwójką dzieci: Santiagiem i Estelą (Andrea Vergara). Bardzo młoda Estela zachodzi w ciążę ze starszym od siebie 17-letnim kadetem Beto (Juan Eduardo Palacios). Chłopak chce uciec z nią i rozpocząć nowe życie. Aby Więcej Heli (Armando Espitia) to młody mężczyzna bez perspektyw życiowych. Pracuje w fabryce samochodów i mieszka razem z ojcem, żoną i dwójką dzieci: Santiagiem i Estelą (Andrea Vergara). Bardzo młoda Estela zachodzi w ciążę ze starszym od siebie 17-letnim kadetem Beto (Juan Eduardo Palacios). Chłopak chce uciec z nią i rozpocząć nowe życie. Aby to było możliwe, kradnie paczkę narkotyków należącą do skorumpowanego wojskowego i ukrywa ją w domu Heliego. Heli znajduje narkotyki i pozbywa się ich. Niedługo potem w domu pojawiają się policjanci, którzy chcą odzyskać swoją własność. Kiedy dowiadują się, że narkotyki zostały zniszczone, zabierają Heliego, Beta i Estellę i odstawiają do handlarzy narkotyków, którzy zaczynają ich torturować. Meksykański dramat Heli zaszokował publiczność festiwalu w Cannes, gdzie Amat Escalante odebrał nagrodę dla najlepszego reżysera. Niektórzy widzowie wychodzili z kina podczas obrazowo pokazanej sceny okrutnych tortur. Heli podniósł poprzeczkę filmowego realizmu dużo wyżej niż Sicario Villeneuve'a. To brudne i nie pozostawiające złudzeń kino pokazujące świat karteli narkotykowych takim, jaki jest. W tle brutalnej opowieści o świecie rządzonym przez korupcję i przemoc kwitnie miłość nastoletnich bohaterów filmu. Heli był meksykańską propozycją do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego, ale ostatecznie nie został nominowany. VIDEO Podobne rankingi
d2jsp Forums > Off-Topic > International > Polska > Filmy O Gangach Ulicznych > Bloods, Crips. Prev 12. Add Reply New Topic New Poll. Views: 8643 Replies: 16 Track Topic.
1 8,64 535 528 ocen społeczności2 8,46 276 998 ocen społeczności3 8,35 657 747 ocen społeczności4 8,31 305 515 ocen społeczności5 8,25 260 298 ocen społeczności6 8,19 109 624 oceny społeczności7 8,11 159 117 ocen społeczności8 7,96 96 601 ocen społeczności9 7,96 178 859 ocen społeczności10 7,95 215 129 ocen społeczności11 7,89 70 895 ocen społeczności12 7,78 133 789 ocen społeczności13 7,74 98 833 oceny społeczności14 7,66 2 892 oceny społeczności15 7,52 31 514 ocen społeczności16 7,49 22 795 ocen społeczności17 7,48 51 618 ocen społeczności18 7,40 6 226 ocen społeczności19 7,39 7 044 oceny społeczności20 7,37 2 139 ocen społeczności21 7,36 90 405 ocen społeczności22 7,24 40 257 ocen społeczności23 7,20 9 978 ocen społeczności24 7,16 173 415 ocen społeczności25 7,14 1 740 ocen społeczności{"type":"film","keys":["film_1089","film_1090","film_1039","film_1033","film_4833","film_1038","film_1029","film_1094","film_1091","film_11843","film_1031","film_516","film_1036","film_35077","film_4303","film_4319","film_30650","film_241542","film_40361","film_462795","film_607562","film_834","film_7737","film_467091","film_94426","film_714269","film_5778","film_513794","film_7172","film_36","film_31156","film_34371","film_37651","film_95833","film_30835","film_688","film_4701","film_115913","film_30667","film_119464","film_7788","film_6209","film_34362","film_105807","film_142566","film_34790","film_137249","film_583649","film_693","film_1061","film_4372","film_30362","film_545183","film_7806","film_7484","film_4191","film_671320","film_32732","film_400740","film_8175","film_10378","film_678087","film_179988","film_838035","film_846165"]} Średnia ważona dla danego tytułu obliczana jest za pomocą następującego wzoru: (g / (g+m)) *s + (m / (g+m)) * Ss - średnia ocena dla danego tytuług - liczba wystawionych ocen na tytułm - minimalna liczba ocen wymagana do uwzględnienia w TOP (min. 500)S - średnia ocen dla wszystkich tytułów
Od „Shang-Chi“ po „Reign of Fire“: Najlepšie filmy o drakoch. Deň V Týždni: Od „Dragonheart“ po „Shang-Chi a legenda o desiatich prsteňoch“ sa tieto filmy sústreďujú na vládu drakov. S fantazijnými predstaveniami ako Pán prsteňov: Prstene moci súťažiť o pozornosť v neustále rastúcom prostredí popkultúry, to
Ciemna strona mocy fascynuje nie tylko wtedy, gdy atakuje „dawno temu w odległej galaktyce”. Działalność przestępcza od początków kina budzi lęk pomieszany z zainteresowaniem. W końcu oferty są bardziej interesujące, gdy są nie do odrzucenia, i bardziej przekonujące, gdy ich zignorowanie grozi zrobieniem jesieni średniowiecza z wiadomej części ciała… Prezentujemy subiektywny wybór 12 najsłynniejszych filmów i seriali o gangsterach. Celowo nie nazywamy ich „gangsterskimi”, ponieważ wizerunek popkulturowego mafiosa wykracza poza ramy jednego gatunku. Kogo waszym zdaniem brakuje na naszej liście? Zobaczcie! 13 Zobacz galerię Materiały prasowe 1/13 "Peaky Blinders" (2013, prod. Steven Knight) Materiały prasowe W popkulturze hasło „gang” przywołuje dość ograniczony zestaw skojarzeń. Mówiąc o gangsterach mamy zwykle na myśli amerykańskie grupy kryminalne: te z połowy XX w., o mafijnych, sycylijskich korzeniach, lub te bardziej współczesne, w stylu tarantinowskich przestępców w garniturach. Skojarzenia z europejskim półświatkiem pojawiają się rzadziej, natomiast grupy przestępcze z początku ubiegłego wieku to temat zupełnie zignorowany przez kino i telewizję. Tę lukę w wizerunku popkulturowych przestępców nadrabia właśnie BBC z „Peaky Blinders” – swą produkcją z 2013 roku z Cillianem Murphym oraz Samem Neilem w rolach głównych. Tytułowi Peaky Blinders działali w Wielkiej Brytanii, głównie w Birmingham, na przełomie XIX i XX wieku. Byli dość wybredni jeśli chodzi o strój (spodnie z wysokim stanem, marynarki i kaszkiety) oraz mało wybredni w doborze broni (noże, młotki oraz żyletki – jak głosi legenda, wszywane w daszki ich czapek). Do gangów rekrutowali wszystkich zainteresowanych, także małoletnich, i charakteryzowali się szczególną bezwzględnością. Nigdy o nich nie słyszeliście? Nie wy jedni. Ten okres historii Wielkiej Brytanii nigdy nie został przedstawiony przez popkulturę, być może dlatego stacja BBC One wywęszyła w nim interesujący temat. Sześcioodcinkowy serial Peaky Blinders miał swoją premierę we wrześniu 2013 roku (w Polsce w kwietniu 2014, emisja: Canal+). Produkcja zebrała świetne recenzje, a krytycy docenili charyzmatycznych bohaterów i interesujący scenariusz autorstwa Stevena Knighta. Nic dziwnego, że serial tuż po zakończeniu pierwszego sezony otrzymał zamówienie na kolejny. Premiera prawdopodobnie w drugiej połowie 2014 roku. 2/13 Trylogia "Ojciec chrzestny" (1972, 1974, 1990, reż. Francis Ford Coppola) Materiały prasowe Filmowa trylogia na podstawie książki Mario Puzo to jedna z pozycji obowiązkowych dla każdego, kto chce mieć choć minimalne pojęcie o kinie. Tytułowy bohater, don Vito Corleone jest synonimem filmowego gangstera w starym stylu: przywódcy grupy przestępczej, ale jednocześnie ojca włoskiej familii, dla którego gang i rodzina to jedno – i w przenośni, i dosłownie. Don Corleone to capo di tutti capi, głowa gangu i lider lokalnej społeczności, do którego można zwrócić się o pomoc zarówno w znalezieniu pracy, jak i w sprzątnięciu z powierzchni Ziemi niepożądanego elementu. Fabuła „Ojca chrzestnego” opowiada o pokoleniowej zamianie na szczycie mafii, kiedy starzejący się, ciężko chory don (Marlon Brando) jest zmuszony wyznaczyć swojego następcę. Gdy w wyniku porachunków ginie starszy syn, naturalny spadkobierca rodzinnego imperium, funkcję przyszłego dona zmuszony jest przejąć Michael (Al Pacino) – młodszy Corleone, który widział swą przyszłość z dala od przestępczej działalności rodziny. Filmy Francisa Forda Coppoli powstały przy współpracy z autorem oryginalnej powieści, Mario Puzo, i przez wielu są uznawane za arcydzieła kinematografii – choć zdania na temat dominacji pierwszej części nad drugą, lub odwrotnie, są podzielone. Dwie pierwsze części trylogii na stałe plasują się w pierwszej trójce najlepszych filmów według serwisu IMbB (część pierwsza regularnie wymienia się złotym medalem ze „Skazanymi na Shawshank”). „Ojciec chrzestny” prezentuje raczej romantyczny mit sycylijskiej mafii, i ustępuje w kwestii realizmu choćby „Chłopcom z ferajny”. Mimo tego to właśnie bohaterowie filmu Francisa Forda Coppoli są prawdopodobnie najsłynniejszymi gangsterami w całej historii kina. 3/13 "Pulp fiction" (1994, reż. Quentin Tarantino) Materiały prasowe "Pulp Fiction" trudno nazwać filmem stricte gangsterskim. Quentin Tarantino w swoim najsłynniejszym dziele wymieszał czarną komedię i film noir, a wszystko doprawił klimatem swych ulubionych spaghetti westernów oraz tanich amerykańskich kryminałów. Stąd zresztą tytuł: mianem "pulp fiction" określano brukowe powieści wydawane na niskiej jakości papierze. Szczęśliwie rodzimym tłumaczom nie przyszło do głowy przekładanie tego tytułu... W "Pulp Fiction" przeplatają się cztery luźno powiązane wątki: gangsterów Vincenta Vegi i Julesa Winnfielda, żony mafijnego bossa Mii Wallace, boksera Butcha Coolidge'a oraz pary złodziei Yolandy i Ringa. Wszystkie z nich łączy postać Vincenta Vegi (w tej roli John Travolta): dość pechowego gangstera na usługach Marsellusa Wallace'a, który w chwilach, gdy nie wykonuje dla niego szemranych zleceń, dotrzymuje towarzystwa jego pięknej żonie Mii. "Pulp Fiction" to popkulturowa karuzela kultowych scen, cytatów, nawiązań oraz autonawiązań. Obraz Tarantino to jeden z pewniaków wszelkich zestawień "X najlepszych filmów", przede wszystkim ze względu na oryginalny, nielinearny scenariusz (nagrodzony Oscarem). Obraz zdobył także Złotą Palmę na Festiwalu w Cannes - co zresztą jest przyczyną osobistego żalu wielu Polaków. Tarantino "sprzątnął" wszak sprzed nosa nagrodę Krzysztofowi Kieślowskiemu, którego "Czerwony" miał być murowanym zwycięzcą za 1994 rok. 4/13 "Wściekłe psy" (1992, reż. Quentin Tarantino) Materiały prasowe Quentin Tarantino nie musiał długo czekać na sukces. Zanim krytycy padli na kolana przed jego "Pulp Fiction", reżyser zdążył nakręcić tylko jeden pełnometrażowy film. Chodzi oczywiście o "Wściekłe psy" z Harveyem Keitelem, Timem Rothem i Michaelem Madsenem w rolach głównych. Film z 1992 roku opowiada o ulubionej grupie społecznej Tarantino, czyli gangsterach: groźnych, okrutnych i pozbawionych zahamowań, ale jednocześnie chwilami niezbyt profesjonalnych i komicznych w przewrotny sposób. Już pierwsza scena stanowi zapowiedź tego, co wkrótce zostanie rozpoznane jako charakterystyczny element stylu Tarantino. W sekwencji otwierającej film widzimy ośmiu gangsterów, którzy przy śniadaniu w taniej restauracji analizują tekst przeboju Madonny "Like a Virgin", a następnie kłócą się o ideologię dawania napiwków. Dalej jest już tylko jazda bez trzymanki: porachunki, strzelaniny oraz groteskowa scena tortur i tanecznego odcinania ucha w rytm przeboju z lat 70. Takie rzeczy tylko u Tarantino. 5/13 "Człowiek z blizną" (1983,, reż. Brian De Palma) Materiały prasowe "Człowiek z blizną" po raz pierwszy zagościł na ekranie w roku 1932. Świat jednak zna powieść Armitage'a Traila przede wszystkim z adaptacji De Palmy z 1983 r. W "Człowieku z blizną" Al Pacino po raz kolejny wciela się w rolę bezlitosnego gangstera. Tony Montana, w przeciwieństwie do poprzedniego gangsterskiego wcielenia Pacino, Michaela Corleone, swoją przestępczą karierę od razu rozpoczyna z wysokiego C. Kubański uchodźca przybywa do USA z jednym planem: chce wspiąć się po drabinie kryminalnej kariery i założyć własne imperium. W drodze na szczyt nie waha się iść do celu po trupach - zarówno tych metaforycznych, jak i całkiem dosłownych. Kończy oczywiście z wielkim hukiem, pozostawia jednak po sobie wielką popkulturową spuściznę w postaci cytatów i scen, które przeszły do historii kina. 6/13 "Chłopcy z ferajny" (1990, reż. Martin Scorsese) Materiały prasowe "Chłopcy z ferajny" to kolejny z filmów o gangsterach, przy których określenie "kultowy" nie jest przesadą, a jedynie rzeczowym wyjaśnieniem statusu filmu. Obraz Martina Scorsese z 1990 roku jest adaptacją opartej na faktach książki "Wiseguy" Nicholasa Pileggi (autor, podobnie jak Mario Puzo przy "Ojcu chrzestnym", był także konsultantem i współautorem scenariusza). Trudno porównywać "Chłopców z ferajny" z filmem Coppoli: pierwszy jest bardziej brutalny i realistyczny, drugi to raczej wyidealizowany, romantyczny obraz mafii. Oba obrazy to jednak chyba najważniejsi przedstawiciele amerykańskiego kina gangsterskiego. "Chłopcy z ferajny" to opowieść o trzydziestu latach życia Henry'ego Hilla: od początków romansu ze światkiem przestępczym, po kolejne szczeble gangsterskiej kariery. W głównych rolach wystąpili Ray Liotta, Robert De Niro oraz Joe Pesci. Obraz został nominowany do sześciu Oscarów, w tym dwóch najważniejszych, w kategoriach "Najlepszy film" oraz Najlepsza reżyseria". Z gali zwycięsko wyszedł jednak tylko Joe Pesci, nagrodzony statuetką za rolę drugoplanową. Scorsese na swojego Oscara musiał poczekać jeszcze ponad 15 lat. Choć statuetkę przyznano mu za "Infiltrację", to właśnie "Chłopcy z ferajny" są uważani za jego szczyt formy w kinie gangsterskim. 7/13 "Rodzina Soprano" (1999-2007, prod. David Chase) Materiały prasowe "Najlepszy serial telewizyjny w historii" - taki tytuł przyznany przez Gildię Amerykańskich Pisarzy zobowiązuje. "Rodzina Soprano" ma na koncie pięć Złotych Globów, 21 (!) nagród Emmy, oraz niezliczoną ilość pomniejszych wyróżnień. Nieoficjalnie o produkcji Davida Chase'a mówi się jako o jednej z pierwszych serii, które zmieniły postrzeganie współczesnych seriali telewizyjnych, udowadniając masowej publiczności, że produkcja stworzona na potrzeby telewizji może w niczym nie ustępować filmom kinowym. "Rodzina Soprano" opowiada o włosko-amerykańskim mafiosie (w tej roli James Gandolfini), który próbuje pogodzić zarządzanie organizacją przestępczą z typowymi problemami wieku średniego. Chris Albrecht, ówczesny szef HBO, jedna z osób, która dostrzegła potencjał tkwiący w serialu i zdecydowała się zainwestować w pierwszy odcinek, wyjaśnił ten kredyt zaufania następująco: - Powiedziałem sobie: to historia faceta, który zbliża się do czterdziestki. Odziedziczył biznes po ojcu. Próbuje wprowadzić go w nowe czasy. Ciąży na nim cała związana z tym odpowiedzialność. Ma nad sobą nadopiekuńczą matkę, spod wpływu której ciągle próbuje się uwolnić. Choć kocha swoją żonę, ma na boku romans. Ma dwoje nastoletnich dzieci i wszystkie związane z tym kłopoty. Czuje niepokój, jest przygnębiony, szuka sensu życia. Pomyślałem - jedyna różnica między nim, a wszystkimi ludźmi których znam, jest taka, że on jest Donem New Jersey. 8/13 "Zakazane imperium" Materiały prasowe HBO ma najwyraźniej rękę do produkcji gangsterskich. To właśnie z tej stajni wyszła wspomniana "Rodzina Soprano". W "Zakazanym imperium" producent "Sopranos", scenarzysta Terence Winter łączy siły z królem kina gangsterskiego, Martinem Scorsese (producentem i okazjonalnie reżyserem "Imperium"). Akcja serialu toczy się w Atlantic City w New Jersey, w latach 20. i 30. XX wieku, w okresie prohibicji. Steve Buscemi wciela się w postać Nucky'ego Thompsona, wpływowego polityka, który wzbogacił się na handlu alkoholem w okresie prohibicji. Na ekranie występują także Michael Pitt, Michael Shannon oraz Kelly Macdonald. "Imperium" doczekało się na razie czterech sezonów (piąty i ostatni zostanie wyemitowany w 2014 roku). Serial został obsypany nagrodami przez krytyków, którzy chwalili go między innymi za zdjęcia i interesujące wykorzystanie postaci historycznych. Nic dziwnego: jeśli Martin Scorsese po raz pierwszy od 1986 roku bierze się za produkcję telewizyjną, to musi być niebanalna historia. 9/13 "Depresja gangstera" Materiały prasowe Czy Robert De Niro kiedykolwiek wyzwoli się na dłużej z emploi gangstera? Być może kiedyś nadejdzie taki dzień, jednak póki co dawny młody Vito Corleone od dobrych 15 lat gra głównie... mafiosów emerytowanych lub nękanych wypaleniem zawodowym. W "Depresji gangstera" De Niro wciela się w szefa grupy przestępczej, który przestaje radzić sobie z presją związaną ze swym zawodem. Gdy na jego drodze staje psychiatra Ben Sobel (Billy Crystal), Vitti postanawia skorzystać z jego wsparcia. I nie interesuje go fakt, że lekarz zmaga się z własnymi problemami w życiu osobistym, a gangster z napadami lęku jest mu potrzebny jak przysłowiowa dziura w moście. Niewątpliwie o sukcesie "Depresji gangstera" zadecydowała przede wszystkim obsada. Film został wyróżniony nominacją do Złotego Globu, podobnie jak występ Roberta De Niro. Obraz nie był może wielkim sukcesem artystycznym, spotkał się jednak z pozytywną reakcją krytyki i bardzo ciepłym odbiorem publiczności - co wystarczyło, by 3 lata później dorobił się kontynuacji ("Nawrót depresji gangstera"). 10/13 "Psy" i "Psy II. Ostatnia krew" (1992, 1994, reż. Władysław Pasikowski) Materiały prasowe Ciemna strona walki dobra ze złem (prawa z bezprawiem) fascynuje pod każdą szerokością geograficzną. Także w polskim kinie można znaleźć kilka przykładów kina gangsterskiego, przełożonego na polskie realia polityczno-społeczne. Najbardziej kasowym z nich są obie części "Psów" Władysława Pasikowskiego, które w kinach zobaczyły rekordowe 2 miliony widzów. W części pierwszej z 1992 roku Franz Mauer (Bogusław Linda), były oficer PRL-owskiej Służby Bezpieczeństwa po transformacji ustrojowej przechodzi w szeregi właśnie formującej się policji. Porzucony przez żonę, zdradzony przez przyjaciół i system, trafia do więzienia. W drugiej części "Psów", opatrzonej podtytułem "Ostatnia krew", Mauer przenika w szeregi gangu zajmującego się przemytem broni. W filmach Pasikowskiego mafia to nie odległa historia czy romantyczny mit, a całkiem rzeczywiste zagrożenie; członkowie mafii nie są spadkobiercami "rodzinnych interesów", a dawnymi stróżami prawa, dla których po zmianach ustrojowych 1989 roku zabrakło miejsca po jasnej stronie. 11/13 "Sara" (1997, reż. Maciej Ślesicki) Materiały prasowe W "Sarze" Macieja Ślesickiego Bogusław Linda podtrzymuje swój wizerunek pierwszego twardziela polskiego kina lat 90. Jego bohater Leon (nawiązanie do "Leona Zawodowca" z Jeanem Reno i Natalie Portman) nie jest wprawdzie gangsterem, jednak współpracuje z organizacją przestępczą. Były komandos jednostki specjalnej ONZ powraca do Polski, a w wyniku problemów w życiu osobistym zostaje ochroniarzem szesnastoletniej córki szefa gangu (debiutująca Agnieszka Włodarczyk). Dalej następuje to, co nieuniknione: nastolatka zakochuje się w swoim obrońcy, który mimo początkowych oporów ulega jej urokowi. Gdy zakazany związek wychodzi na jaw, Leon na własnej skórze przekonuje się, dla kogo pracuje. W „Sarze” Ślesicki nie ukrywa inspiracji „Leonem Zawodowcem”. Związek tytułowej bohaterki ze swoim opiekunem przypomina nieco relację Leona i Matyldy, idzie jednak o kilka kroków dalej. „Sara” wywołała mieszane reakcje krytyków, a do historii przeszła przede wszystkim za sprawą odważnych scen z udziałem niepełnoletniej wówczas Agnieszki Włodarczyk. Tło wątku romansowego w interesujący sposób przedstawia jednak gangsterkę w wersji znad Wisły. 12/13 "Kiler" (1997, reż. Juliusz Machulski) Materiały prasowe Kolejny w naszym zestawieniu przedstawiciel Polski, którego główny bohater... nie jest tak naprawdę gangsterem. Cóż, najwyraźniej Polacy preferują jednak oglądanie mafijnych rozgrywek na drugim planie. "Kiler" w reżyserii Juliusza Machulskiego to komedia pomyłek z gangiem w tle. Jerzy Kiler (Cezary Pazura), przeciętny warszawski taksówkarz, wskutek zbiegu okoliczności zostaje wzięty za płatnego zabójcę. Pomyłce tej ulega zarówno policja, jak i siatka przestępcza, która szybko bierze go za "swojego". Ujawnienie swojej prawdziwej tożsamości byłoby proszeniem się o zgubę, Kiler nie ma więc wyboru i musi udawać mordercę na usługach gangu. "Kiler" to jeden z największych kinowych hitów polskiego kina, który do tej pory żyje w pamięci widzów (na początku bieżącego roku użytkownicy Onetu wybrali go najlepszym polskim filmem ostatniego 25-lecia). Film miał zresztą zostać przepustką polskiej kinematografii do Hollywood: prawa autorskie do pomysłu zostały sprzedane amerykańskiej wytwórni należącej do koncernu Disneya. Na razie jednak nic w tej kwestii nie posunęło się do przodu. 13/13 "Człowiek z blizną" - kadr z filmu Materiały prasowe Data utworzenia: 22 kwietnia 2014 13:13 To również Cię zainteresuje Masz ciekawy temat? Napisz do nas list! Chcesz, żebyśmy opisali Twoją historię albo zajęli się jakimś problemem? Masz ciekawy temat? Napisz do nas! Listy od czytelników już wielokrotnie nas zainspirowały, a na ich podstawie powstały liczne teksty. Wiele listów publikujemy w całości. Znajdziecie je tutaj.
BUb6zVu. 25 335 275 68 412 299 301 452 14
filmy o mafiach gangach
